La industria de la animación experimenta importantes transformaciones
El impulso del sector llega también por el refuerzo de la vertiente formativa, con el lanzamiento de 3Doubles Campus
La industria de la animación está viviendo grandes transformaciones, de las que Tenerife forma parte. La llegada de plataformas ha cambiado la manera en que el público consume contenidos, la aparición de la inteligencia artificial, así como el fin de la burbuja de hiperproducción tras la pandemia, han sido factores determinantes en la configuración de un nuevo panorama.
Tráiler de ‘Messi and the Giants’ con servicio de Atlantis Animation.
En el caso de Canarias, ha tomado un papel importante: sus incentivos fiscales y mecanismos como la ZEC facilitaron la producción de proyectos de alta calidad con eficiencia de costes.
Tenerife se ha vuelto un lugar muy atractivo, tanto para esos proyectos como para los artistas que los desarrollan, también gracias a la excelente calidad de vida que ofrece la Isla.
Además, la industria de la animación realizó un gran esfuerzo de adaptación a las nuevas demandas tecnológicas del sector, en un momento donde las empresas buscaban diversificar sus actividades y, en algunos casos, crecer a través de la coproducción, la creación de IPs propias o la apuesta por la imagen real.
Otro impulso llegó por el refuerzo de la vertiente formativa. A partir de octubre, alumnos de Tenerife y de todo el mundo podrían formarse como profesionales en esta industria gracias a 3Doubles Campus, que facilitaría la especialización y la atracción de talento que contribuyera al crecimiento del sector. La mayoría de las producciones en las que participan las empresas de animación con sede en Tenerife están orientadas al mercado global. Entre las más recientes está el tráiler de la serie Messi and the Giants, en la que colabora el estudio Atlantis Animation.
Desde su llegada a Tenerife en 2019, Atlantis se consolidó rápidamente como un estudio boutique especializado en la producción de series de animación 3D de alta calidad.
Comentarios de los fundadores
“Nuestro enfoque personalizado nos permitió encontrar soluciones tecnológicas, artísticas y financieras que transforman ideas en realidades. A pesar de ser originarios de Francia, ya nos consideramos un estudio totalmente español y parte de la industria canaria”, comentó Raúl Carbó, CEO y cofundador de la compañía junto a Catherine Macresy y Dan Creteur.
Messi and the Giants marcaría un hito para la compañía. “Es un proyecto en el que estamos involucrados desde sus inicios con Sony Music España, y gracias a su alianza con Sony Pictures Television Kids y Leo Messi Management, tiene un potencial de visibilidad mundial”, explicó.
“Messi and the Giants se encontraba en fase de desarrollo. Nuestro socio y director creativo, Dan Creteur, estaba muy implicado en esta etapa narrativa y visual”, agregó Carbó.
El trabajo de Atlantis Animation en Messi and the Giants consistía en liderar todos los aspectos creativos, desde la narrativa hasta el diseño de personajes, decorados, ambientes y colores. Todo lo referente al desarrollo gráfico y el tratamiento artístico.
“Se trata de una parte muy importante del proyecto, ya que los códigos visuales son vitales en un producto dirigido a niños y adolescentes”, aseguró.
Captación de inversores internacionales
Superklaus, largometraje coproducido por 3Doubles Producciones que se estrena en cines.
Más allá de su implicación en el lanzamiento de 3Doubles Campus, el presente de 3Doubles se centra en la entrada de empresas internacionales en su accionariado, un movimiento que confirma la capacidad de la animación tinerfeña para atraer inversiones externas. En este caso, Viva Kids y Studio 100 Media se han sumado al accionariado.
“Para nosotros, [la llegada de nuevos socios] ha generado estabilidad en la situación actual, dado que la industria audiovisual no atravesaba un buen momento debido al reajuste tras la llegada de las plataformas”, explicó Darío Sánchez, fundador y CEO de 3Doubles.
“Esto también nos permite encarar largometrajes de mayor presupuesto y calidad, algo solo posible gracias al talento demostrado por los profesionales de la empresa”, añadió.
“Además, los tres grupos accionistas nos complementamos y cubrimos todo el espectro de la industria, lo que nos llevó a reorganizar nuestra visión y enfoque del negocio, ayudando a cada uno a alcanzar los objetivos del otro”.
“Un cambio significativo para nosotros es que antes éramos una empresa de servicios (aunque participábamos de forma minoritaria en algunas producciones), y actualmente aspiramos a ser productores, además de seguir ofreciendo servicios”, enfatizó.
Este año, 3Doubles, Capitán Araña y Groupe PVP estrenarían la coproducción España-Canadá SuperKlaus. Además, 3Doubles produce la película Heidi, el rescate del lince, en coproducción con Studio 100 y Bélgica, la cual se estrenaría al final del verano de 2025. Asimismo, en un par de meses, 3Doubles empezaría la producción de Flamingo Flamenco, su siguiente gran proyecto, junto con Studio 100, VIVA Kids e Irlanda.
Superklaus, con estreno en salas previsto para el 5 de diciembre, ya representa el mayor éxito de ventas para la compañía hasta la fecha, tras haber sellado su preventa en más de 70 territorios a través de la agencia Pink Parrot.
Para 3Doubles, Superklaus también significaría su primera coproducción donde son productores mayoritarios (junto con Capitán Araña).
La empresa ha ido creciendo año tras año desde su fundación. Momonsters fue su primer gran paso, aunque Inspector Sun y la maldición de la viuda negra iniciaron una nueva etapa.
“En esa producción comenzamos a vislumbrar el potencial de la compañía, su pipeline y el talento que teníamos, lo que nos permitió realizar Gigantes de La Mancha y, posteriormente, 200% Wolf y Norbert”.
“Para la primera, 3Doubles ejecutó las tareas de grooming, rigging, layout y animación de toda la película, aunque los desafíos principales fueron en grooming, la integración con otros estudios en el pipeline, así como nuestro proceso de qualityCheck/techAnim, que seguimos afinando”, relató.
“200% Wolf, en la que Flying Bark (Australia) y Atlantika Films (España) son los productores, demostró el gran talento de la animación española. El resultado podría verse en cines de todo el mundo este año”, aseguró.
“En cuanto a Norbert, de Capitán Araña y Aquí y Allí Films (España), nos encargamos de toda la creación de imágenes, desde modelado hasta compositing, donde el gran reto fue la integración de 2D y 3D, así como el rig y la animación de personajes tan peculiares”.
“Ambas producciones nos han permitido avanzar en nuestro pipeline para abordar las siguientes producciones en marcha, como Rock Bottom, en coproducción con México, y Heidi, el rescate del lince”.
Squirrel Media, en Mondo TV Studios
Otra incorporación de nuevos inversores a la animación en la Isla es la adquisición de Mondo TV Studios por parte de Squirrel Media, el principal grupo media-tech de España.
“Estamos en una posición aún más fuerte para seguir creciendo”, asegura Amélie Houpline, directora general del estudio.
“Trabajamos en próximos títulos audiovisuales enfocándonos en la calidad de los proyectos a desarrollar, tanto en coproducción como en service”, agregó.
Mondo TV Studios se estableció en Tenerife y, desde entonces, ha crecido de manera significativa. Al inicio, se centró en adecuar sus instalaciones y adaptar su operación al entorno local. Con el tiempo, amplió sus capacidades tecnológicas y humanas.
A lo largo de los años, la compañía invirtió en infraestructura moderna y colaboró estrechamente con talento local, nacional y europeo, lo que valoran como clave para su desarrollo.
“Además, las ventajas que ofrece Tenerife, como incentivos fiscales y un entorno favorable para la producción audiovisual, han sido un gran impulso para nuestro crecimiento. Hoy en día, estamos orgullosos de manejar proyectos internacionales desde aquí y seguir expandiéndonos, siempre buscando nuevas formas de mejorar en la industria”, explica Houpline.
“El crecimiento de la industria de la animación en la Isla puede venir por varias vías”, comenta. “Los incentivos fiscales y el apoyo institucional son factores importantes para atraer más productoras internacionales. Además, la formación y el desarrollo del talento local son esenciales para mantener un crecimiento sostenido, asegurando que haya profesionales capacitados para llevar a cabo los proyectos que llegan”, añade.
Explorar nuevas vías de negocio
The Day The Earth Blew Up, largometraje de Warner Bros con servicio de Tomavisión.
Otra prueba de la relevancia de la animación hecha en Tenerife es la actividad de Tomavision, que ha trabajado en proyectos de renombre internacional como Space Jam, a New Legacy, superproducción de Warner Bros que recaudó 167,7 millones de dólares en taquilla; en Merry Little Batman, un especial de Navidad también de Warner Bros que está disponible en Amazon Prime, y en The Day The Earth Blew Up, de nuevo con Warner Bros, sobre los Looney Tunes, estrenado este año en Annecy. Todas estas son producciones en animación tradicional.
Recientemente, Tomavision también trabajó en su primera serie para adultos con USA, The Second Best Hospital in the Galaxy, de Titmouse, cuya primera temporada está disponible en Amazon Prime. Se trata de una comedia sobre extraterrestres, en la que participan voces reconocidas como Stephanie Hsu, Natasha Lyonne o Kieran Culkin.
Asimismo, Tomavision participó en el reinicio de una de las IP preescolares más destacadas a nivel internacional, llevada por primera vez al 3D y disponible en Nickelodeon. El estudio completó 26 episodios de animación, parte de los efectos visuales y 52 episodios de iluminación de la primera temporada, en la que trabajó como proveedor de servicios durante 19 meses.
Entre 2022 y 2024, contaron con un equipo de 46 personas en dos series para preescolares en 2D disponibles en el canal público norteamericano PBS, completando 26 storyboards, diseño, fondos y loading para 80 episodios y animación de 40 episodios.
Actualmente, están finalizando Caterella, parte de la saga de películas Furry Tales, de Storm Films, que se estrenará en cines este octubre.
El equipo de Tomavision en Tenerife varía según la cantidad de proyectos activos. En este momento cuenta con alrededor de 40 personas, aunque han llegado a trabajar en seis proyectos simultáneamente con más de 150 empleados.
Uno de los hitos de Tomavision desde su llegada a Tenerife en 2017 es la coproducción con China de los 104 episodios de la serie Emmy & Gooroo en 2D, que luego se llevó al 3D y a la animación tradicional.
Para la superproducción Space Jam, Tomavision organizó un equipo muy específico de limpieza, tonos y efectos orgánicos. En el caso de Caterella, asumieron un pipeline completo en CGI, desde diseño hasta render final, adaptándose para ofrecer servicios completos de animación 3D.
“De cara al futuro, Tomavision explora nuevas oportunidades de negocio como la coproducción, la incursión en la imagen real, que también tiene mucho potencial en las Islas, y seguir ofreciendo servicios de calidad, abarcando todos los públicos y estilos, especialmente en contenido adulto o familiar, que es lo que disfrutan más los artistas”, concluyó Blanca Vivas Pickman, directora de operaciones comerciales.
Enriquecer el tejido productivo local
“Los incentivos fiscales han favorecido una sólida oferta, aunque mayoritariamente son empresas externas que se han instalado en Canarias. Esto es positivo para enriquecer el tejido productivo local”, asegura Alejandro Gil, director de la empresa de publicidad y branding TV La Créme Films.
“El siguiente paso quizás sería formar adecuadamente a las personas de las Islas”, añadió el ejecutivo de la compañía con sede en Tenerife, que cuenta entre sus clientes con marcas como RTVC, Donuts o TVE.
Producción de contenidos audiovisuales para Tork
El trabajo de animación de la empresa Glaboo, cuyos clientes provienen enteramente del mercado internacional, se desarrolla en el ámbito publicitario con marcas de gran prestigio. Cuentan con una fábrica de contenidos audiovisuales para Tork, la marca líder mundial en higiene profesional. Desde su oficina en Tenerife crean tanto imágenes como vídeos publicitarios que la marca utiliza a nivel global. Incluyen animaciones en 3D y spots publicitarios en formatos diversos. Glaboo estima que durante 2024 su facturación aumentaría más de un 35% y esperan incrementar esa cifra el próximo año.
Glaboo tiene un convenio con la Universidad de La Laguna, que les brinda talento joven. “El 40% de nuestra plantilla actual proviene de esa universidad”, afirma Amit Sadhwani, director general de la compañía.
“Los esfuerzos que hemos realizado para conseguir la certificación de Great Place to Work respondieron a nuestra necesidad de crecer, ya que queremos atraer al mejor talento local para evitar que se marche de la Isla, y solo lo lograremos si nos esforzamos en ser diferentes y ofrecer un entorno laboral propicio y agradable”, comentó.
“Según Sadhwani, hemos invertido en oficinas cómodas y modernas, en una política de remuneración atractiva junto con incentivos por productividad y por logros en los objetivos globales de la empresa que involucran a todos los empleados en nuestro éxito”.
‘Kayara’, animación 3D para distribuidora CMG
Largometraje Kayara con servicio de B•Water Animation Studios.
B•Water Animation Studios cuenta actualmente en Tenerife con un equipo de 70 personas, cifra que va a ir incrementándose en los próximos meses.
“Estamos en uno de los momentos de mayor actividad de los últimos años”, reconoce Angélica García, directora de B•Water Animation Studios, una compañía de larga trayectoria internacional que llegó a la Isla en 2018.
Entre los logros de B•Water se destacan la producción de la serie premium Treasure Trekkers, con dos temporadas y una TV Movie, donde desarrollaron el primer pipeline híbrido a nivel global, combinando Maya y Unity para crear una serie donde cada episodio se desarrolla en diferentes partes del mundo e incluso en la luna.
También están detrás de la aclamada serie alemana Pettson & Findus, una de las primeras producciones realizadas enteramente en Blender, en un momento en el que este programa comenzaba a ser mínimamente estable para sostener la producción de una serie 3D con aspecto 2D.
El año pasado superaron el gran desafío de crear en nueve meses la serie de cuatro episodios de 22 minutos Ghosts of Ruin, encargándose desde la búsqueda del look visual hasta la música y el diseño sonoro. Para esta serie, B•Water Animation Studios eligió nuevamente Blender y el resultado fue un producto con personalidad propia que se acaba de estrenar en la plataforma Gala film.
En la actualidad, el estudio está finalizando la película Kayara, una animación 3D totalmente realizada en Blender, muy cercana al realismo, con la distribuidora CMG de Estados Unidos como cliente.
“CMG está muy satisfecha con el producto, ya que ha superado las expectativas, tras haber sido una de las producciones que se vieron afectadas por la pandemia”, dice García.
Al mismo tiempo, B•Water Animation Studios lleva avanzando una serie para el parque de atracciones Europa Park de Alemania junto con la cadena de TV alemana Kika, con la previsión de que sea una producción de gran éxito por su desarrollo visual y contenido. Para Europa Park representa una de sus primeras incursiones en la adaptación de una sección del parque a una serie animada, lo que lleva a B•Water Animation Studios a trabajar “con gran dedicación” para lanzar un producto acorde con los estándares del cliente.
“Además -comparte García- “estamos muy emocionados porque volvemos a producir en 2D tradicional, una de las técnicas con las que no habíamos tenido la oportunidad de trabajar en Tenerife, pero que nos gusta y tenemos un buen respaldo”.
Una innovadora apuesta de B•Water Animation Studios es la realización de una película de ficción en imagen real combinada con animación hiperrealista. “Este proyecto requerirá una investigación exhaustiva en las técnicas más avanzadas del momento para cumplir con las expectativas del cliente dentro del presupuesto”, apunta.
Con el largometraje Golu, “B•Water Animation Studios aspira a realizar una producción de gran calidad con un presupuesto de 25 millones, donde destinaremos 16 millones a la integración, los efectos visuales y una animación de calidad, basándonos en nuevas tecnologías y buscando maneras diferentes de hacer las cosas, así como resultados sorprendentes”, concluyó.
Desafíos y fortalezas
A pesar del espectacular crecimiento, las empresas de animación en Tenerife enfrentaban nuevos desafíos.
Según Darío Sánchez, “la situación actual de la animación en Tenerife es buena. Sin embargo, con un ojo puesto en la situación en el País Vasco respecto a los incentivos fiscales, lo que ha empezado a afectar, aunque de forma mínima, a Canarias”.
Para tener un mayor impacto, los incentivos fiscales deberían permitir “devoluciones más rápidas en tiempos que respondieran a las expectativas de los clientes. La competencia con otros países y con otras comunidades es cada vez mayor. Es fundamental no perder el enfoque”, asegura Angélica García.
Sin embargo, se mira al futuro con optimismo, confiando en la fortaleza del sector y esperando una continuidad en el crecimiento sostenido.
“El crecimiento de la industria en las Islas podría venir a través de la coproducción y la creación de contenidos propios, así como uniendo fuerzas con empresas extranjeras reconocidas, sabiendo que ofrecemos calidad premium”, destacó Blanca Vivas Pickman.
“En Canarias existe talento suficiente para la producción de animación, y si se sigue trabajando adecuadamente, a medio plazo será posible atraer más proyectos, de una calidad y visibilidad superiores, hasta generar series e IPs que surjan de las Islas”, sostiene Raúl Carbó.
